郭富城是天生偶像。
他在1990年出道，迅速因顶级颜值、顶级舞步、顶级台风、极具辨识度的嗓音和少年派风姿，爆红全亚洲。
并一手推动香港乐坛，步入四大天王的神话时代。
却有人对其唱跳嗤之以鼻。
雷颂德1992年回到香港，一面跟着大师黄霑学习电影配乐，一面寻求介入流行音乐的机会，兜转两年，为不少歌手写过歌。
却始终寂寂无名，前路茫茫。
直到一场偶遇。
传唱度会直接定义大众印象。
出道三张大热普通话大碟，基本就定型了大众对郭富城的记忆。
尤其是入列顶级国民传唱度和红度的《对你爱不完》和《我是不是该安静地走开》，一快一慢，也平直来去，不重技巧。
虽然能听出来他音域宽广、气息绵长兼爆发力强的特点，却也显见唱功稚嫩。
而跟随一个歌手成长这件事，非铁粉不能成。
郭富城就这么被定义。
冤枉但无解。
回头来看。
1992年，返港的郭富城发行了首张粤语大碟《跳不完·爱不完·唱不完》。
离开台湾，他开始狂野。
同为快歌，也纵然声音仍然清冽，主打歌《第四晚心情》的风格，与两年前的《对你爱不完》就截然不同。
坦白说，郭富城的快歌其实颇有难度。
从《对你爱不完》、《第四晚心情》，到《爱你》、《雨中感叹号》、《狂野之城》、《个个赞你乖》和《铁幕诱惑》等歌曲，以其气息和舞步要求，放眼整个乐坛，其实鲜少有人能驾驭。
比如笔者就偶然听到过歌神张学友唱郭富城那首《个个赞你乖》。
在咬字和节奏控制上一言难尽。
唱跳其实是门学问。
也说来有趣。
尽管郭富城一出场就唱跳无敌，又是罕见动静皆宜的歌手，但若要着眼于“唱功”一词来衡量，却始终要等到1995年的粤语大碟《纯真传说》现世。
磁性与共鸣兼备，罕见的爆发力、可塑性，强悍无伦的真声力量，成熟的技巧。
这样一个郭富城，让很多人心内掀起狂潮。
而这事究竟怎么来的？
1995年3月，郭富城发行了EP《你是我的一切》。
雷颂德的名字出现了。
他心气甚高，纵然一直没有机会出头，但想要做的是全香港音乐人都没有做过的东西，也想要推动香港本土原创音乐的发展。
郭富城自回香港开始，就一直立足香港原创音乐，甚少翻唱。
二人一拍即合。
EP有四首歌，其实也可以说是两首，《你是我的一切》和《望乡》及改编版。
郭富城气息下沉，声底变厚，声音更显凝练，平稳舒缓、高低随心，雷颂德也以这次出手，完成了从电影配乐到音乐制作人的身份转变。
这是惊天之变的前奏。
1995年5月23日，郭富城第五张粤语大碟《纯真传说》发行。
作曲编曲，几乎由雷颂德一人包揽，打造《铁幕诱惑》的谭国政只献出一首《是又怎样？》，词作者也都是一时俊杰，包括小美、黄伟文、林振强以及潘源良，甚至郭富城自己都创作了一首，叫做《小城故事Budali》。
专辑风格刚柔并济，融爵士与摇滚为一炉，质素极高，每一首都可强推。
而最震撼的，当然莫过于主打歌《纯真传说》，郭富城的真声高音抵达了Bb4，在最顶端处甚至还有强颤音处理，堪称“贵族气质、曲风前卫，开风气之先”，即便在三十年后的今天来听，也绝不会感觉过时。
这首歌对郭富城的声音极限进行了探索。
用雷颂德的话来说，郭富城深度参与了创作，比如唱高八度，就出自郭富城的提议，而这一举措，将歌曲的层次和震撼力，推到了更高之处。
小美把控整张专辑的审美和风格，并执导了《纯真传说》的MV。
多方合力，造就了经典。
在1995年，这张大碟获得叱咤乐坛大碟IFPI大奖，它一向是实力派歌手的专属。
自此后，郭富城就步入了一个不断挑战自我并向着难度奔赴的路途。
他的歌不但音域偏高，且对咬字、发声、真声力量、假声、气息控制等等要求极高，而若论歌曲的综合难度，或可谓之“四大之首”。
当年也在叱咤乐坛击败周华健、刘德华和黎明，强夺叱咤乐坛男歌手银奖。
雷颂德也因此役一飞冲天。
香港乐坛巨震。
两个小插曲。
一个是在《纯真传说》大热之后，黎明对雷颂德暗送秋波，被婉拒；另一个，则是年轻气盛的雷颂德与小美因工作产生嫌隙，负气出走。
此后，郭富城不再找雷颂德合作，而并非雷颂德不愿意再为郭富城工作。
此事由雷颂德在现场访谈中亲证。
所有的偶遇，都是命中注定，本来对雷颂德求而不得的黎天王，迎来了意外之喜；而郭富城与雷颂德仅有的这次合作，堪称石破天惊，异常成功。
数月后，郭天王推出了个人第六张粤语专辑《备忘录》，堪称精良无双，郭富城、小美、谭国政的“铁三角”组合成型。
自此开始，郭富城在粤语歌坛的崛起就已无人可挡。
更高的巅峰，正在不远处，悄然等待。
这场偶遇，宛若雷霆，却一触即分。
就若极美昙花。
世人尚在惊诧于其艳丽，却又眼见其转眼消逝。
有诸多乐迷，将此引为憾事。
然而换个角度来看。
郭富城其人，一生求变，从不停留。
他经飞碟三陈、伦永亮、黄尚伟、胡伟立、谭国政、雷颂德、黄国伦、陈光荣、伍乐城、陈国华、朴树而至周杰伦和林俊杰，合作过的音乐人，数不胜数。
风格之多奇，蔚为奇观。
又岂会绑定一人？
